2月以来，新冠肺炎疫情虽阻隔了课堂上面对面的教与学，却无法阻挡广州市艺术学校（广州大学附属艺术学校）师生一颗颗怀揣理想的心。为贯彻落实省市教育行政部门和广州大学“停课不停学”的工作要求，在学校领导班子的整体部署和各部门协同下，我校本部七大专业和文化课等教研组富于创新、乐于钻研，做到防疫、教学教研两不误，开展了科学高效的线上辅导教学和教研活动。
芭蕾舞专业
线上辅导教学教研优秀典型案例
教师：倪怡华，助教：葛淼
芭蕾舞专业七年制
二年级学生芭蕾基训课
“艺”起抗疫 ，舞与你相伴
自3月2日开始“停课不停学“的线上教学模式已有序开展到第五周。经过四周的线上教学实践，教师与学生均已适应了线上教学模式。课堂是学校打好疫情阻击战的前线主阵地，从开启网络教学以来，各科老师在不断探索与完善这种全新的教学模式。
我班的授课对象为结束上半年学习的七年制专业二年级学生，结合专业和课程特点，以线上授课、在线答疑、线下练习、视频学习等灵活多样的形式开展在线教学，学生出勤率和作业回课率为百分之百，在线学习态度端正、主动思考、积极互动，课堂秩序良好。
本课程经过四周实践，逐步完善教学方法，形成教师动作讲解、示范视频录制、线上芭蕾基训课练习、经典剧目观摩、艺术理论和历史背景延伸教授、学生课后练习录制视频回课、教师点评答疑的教学模式，效果显著。以下为这一段时间关于本课程线上教学的总结与反思。
01 线上教学大纲的制定
特殊时期中，在不得教授新内容的要求下，教学计划主要以复习已学内容、加强基础动作训练、增强专业理论知识积累为主。二年级处于基础动作学习阶段，并且是假期后的恢复期，课堂内容安排应由少到多，由浅至深，课堂训练强度也应逐渐增强。一面利用这段较为富裕的时间加强基本姿态、基础动作的规范，一面为开学后新内容的教授做好衔接。
2020.3.3—2020.3.30前四周教学计划表
从教学大纲上可以看出，第一周以理论教学为主，为学生解答假期作业中出现的问题和探讨解决方法。第二、三周开始增加课堂实践比例，把更多的时间放在集训课练习上，把杆、中间、跳、脚尖的组合动作、节奏基础、单一。到第四周后逐渐增强组合数量，并加快课堂节奏，以学生多练习为主，减少老师课堂中讲解的时间。
2020.3.3-2020.3.31前四周课堂内容安排
02 重视辅助训练对学生身体素质的提升
舞蹈身体素质包括力量、柔韧性、稳定性和控制能力，以及协调与灵活等能力。在目前训练环境条件有限、训练强度不够的情况下，增加其辅助训练可以很好的维持学生的肌肉能力。正确、有效的辅助训练可以弥补常规训练的不足。根据芭蕾所要求的“开、绷、直、立”、软度等能力，和每个学生不同的身体条件，制定针对的辅助训练计划，来促进课堂中动作的轻快与灵活、幅度的大小、弹跳的高低、稳定性等表现。
除了常规的腹背肌和体能训练，还会教学生使用弹力带、瑜伽球等小器械，和利用网络学习国际先进的训练方法。
第一周与第四周辅助训练一分钟完成个数对比
弹力带后腿练习
枕头代替瑜伽球核心练习
背肌练习
弹力带勾绷脚练习
03 芭蕾剧目赏析
芭蕾不是一门独立的艺术，它是一个具有高度审美价值的综合性艺术，它的产生和发展都借鉴了诸多其他门类的艺术，并与众多艺术都是相辅相成的。在网络教学内容中加入芭蕾经典剧目赏析，正好弥补了传统教学时偏重于学生舞蹈技术的训练，而忽视对学生的理论培养和表演力的培养，这可能会让学生误以为舞蹈的技术性远远大于舞蹈的艺术性。
剧目的选择与观看顺序根据芭蕾的发展阶段进行挑选，这样也有利于帮助学生梳理和了解芭蕾的发展史。观看剧目后会要求学生写一篇观后感，促使她们去查找资料、去思考、去体会，把一些朦胧的意识明晰化、条理化、理论化。
在几个剧目的观赏之后发现，学生对剧目中的戏剧表演内容很感兴趣。这可以在回归学校课堂时，进行一次戏剧表演课。选择一段舞剧片段，让学生进行舞剧人物角色扮演，启发学生去理解、感受每个动作的表现形式和每个肢体动作的表达意思。
学生的舞剧观后感
04 网络教学与传统教学的比较与思考
视屏录制，随时学习，反复校对
目前网络教学的主要形式为：线上视频授课，在线答疑，作业视频提交，老师示范视频录制等，这样所有影像、图片、数字化信息都可以被保留和反复观看。学生可以根据老师提出的问题比对自己的视频，便能够更直观、明显地发现自己存在的问题。也可以将几周来练习的视频进行对比，看看自己是否进步或是出现新的问题。这种影像学习的方法也可以借鉴到传统课程当中，定期的录制一堂课，让学生自己找出自己的问题，也可以当面和老师交流讨论，同时利用听觉、视觉和感觉，更便于问题的改正。
自主学习，独立思考
此外，学生根据老师录制的示范视频学习新的组合时，需要她利用自己所学过的知识和能力，自主学习。因此，从学生的回课情况中可以了解到学生对前期学习内容的吸收和掌握情况。而传统授课时，学生习惯了老师直观地口传身教和做动作时老师在一旁不断地指导、提醒，从而产生依赖，缺乏自主思考、练习的能力。
每位同学的作业点评
老师录制的示范视频
学生线上上课时的截图
但是在网络授课情况良好的同时，也发现了一些有待改进及解决的问题，例如：学生居家活动空间和地板质量条件存在差异，技术实践课教学效果不能完全兼顾。教学过程中在保障学生身体安全的基础上，更多以幅度小的训练动作为主，更多延伸舞蹈文化理论和历史背景的传授；在线平台分屏过小，视频清晰度不高，个别学生网速卡顿，给课堂管理和教师指导造成了一定困难。
在线教学四周以来，芭蕾教学组老师们积极参与线上教学研讨，分享教学经验。在这个特殊时期、特殊环境下依然严谨、负责、认真地对待网络教学，并且也感染到学生们，以此培养孩子们严肃对待自己未来的专业，让他们意识到只有用心、刻苦和对事业的热爱才能产生真正的艺术。也正是因为这次特殊的教学经历，促进了教师对线下传统教学的反思，和对之后学生回到课堂如何增加一些新的教学方式来提高教学质量提供了方法。
课后
线上教学除了要做好线上的集体辅导，还要求教师利用大量的其他时间认真做好个别学生的辅导，不容易哦，为认真的同学和负责的老师鼓掌。
教师：刘娜军
芭蕾舞专业七年制
一年级学生芭蕾课
“重基础、强自主、提审美”
一场疫情给我们上了难忘的一课，也给我们带来了全新的审视，在中小学校延后开学现状下，进入了“停课不停学”的线上教学辅导的模式，在这种新型的模式下，我们应不断思考，常规教学被“阻断”后，该采用什么教学手段和方式来保证正常教学。线上教学是一个不错的教学手段之一，可要上好线上教学就要了解线上教育和线下教育的区别性，与教学侧重点的不同。芭蕾舞基本训练在线上教育的教学和学生在家中练习都存在着局限性和困难性的，如场地的大小，没有直面授课的直观了解，分析芭蕾舞网络课程，普遍是无法达到理想学习效果的，归根结底肢体类教学特点—面授教学，其教学最大的一个特点就是方便教师能第一时间发现学生身体和肌肉发力的问题。而网络教学无法第一时间解决较难的动作问题等等。基于上述的情况，在设置线上教学课程时，把“重基础、强自主、提审美”作为我课程的核心理念。
01 建设线上课程设计方案
介于是上学期刚入学的专业一年级学生，要提高她们对芭蕾舞的认识和兴趣是至关重要的，除芭蕾舞基本课程外，辅助课程可添加：芭蕾趣味手语语言，芭蕾舞历史回顾，芭蕾与绘画，芭蕾舞剧赏析，音乐与芭蕾的配合，结合线下作业来提高同学的自主学习性，认知性和趣味性。
02 具体举措（课程内容设计）
教学对象和课程时间安排：教学班级：芭蕾专业一年级学生
平均年龄段：12岁
上课教学时间：每周二
教学时长：线上授课20分钟，答疑60分钟
其他时间安排：周三至周一学生自主学习，练习老师课后作业
线上课：20分钟【辅助训练10min+基础15min】
c 1 - 辅助训练：提高身体核心稳定和核心稳定性，调整体态的发展。
c 2 - 基础训练：将结合线下课堂的教学重难点，制定线上的教学纲要,注重提高芭蕾基础训练和帮助学生获得最佳的学习效果。
c 3 -答疑时间60分钟【作业点评30min＋学生提问30min】弥补课堂时间限制，进一步针对存在问题的解决和学生没动作明确要求的补充。
2.在“重基础、强自主、提审美”的课程的核心理念下，课程分为四部分:
c 1- 舞蹈力量，核心训练
c 2- 舞蹈舞姿，第一种、第二种Port de bars的训练及 Battement tendu一位、五位的内侧肌的使劲方式和脚与地面的过程要求。
c 3-芭蕾舞史回顾：通过线下作业查找资料来了解芭蕾舞的发展历史，明确现学习芭蕾学派及多元化。
c 4-音乐培养：通过线下作业查找资料，了解音乐背景，作曲家，感受音乐的情感，熟悉音乐旋律，培养学生对古典音乐的兴趣及音乐舞蹈结合的重要性。
两周线上授课教学内容及线下作业布置
03 课程学习效果
1、在核心训练的动作上，学生能掌握了肌肉的发力点，在口述动作要求时也能正确的表述动作肌肉的力量走向。
2、在舞姿训练方向上，因加强了核心动作，学生在舞姿训练过程中表现的更有直立感和控制身体的能力。
3、芭蕾发展史和音乐赏析：学习效果是有，但这两项课程内容是需长期进行，才能潜移默化到课堂上、舞蹈上。
4、舞剧赏析和芭蕾与绘画：在后几周的课程中逐一添加，循序渐进，不给学生增加学习负担。
5、芭蕾手语语言：每节课在答疑时间中可教授一个芭蕾手语，来增加课堂的趣味性，调整基本功训练带来的枯燥性。
左：线上授课中与学生互动
右：音乐赏析及线下作业
04 课堂实践成效
经过两堂网络线上教学，学生的自我学习自我管理能力有明显的进步，在动作的训练力度上可以适当性的调整增加，因在线上教学没有直观性，导致课堂教学节奏把控的不是太好，害怕低年级学生理解消化能力不够，课堂教学稍显啰嗦，可稍稍调整全面提速一点。
05 线上教学感受
“停课不停学”对我而言，也是一个不断学习不断成长的过程，虽然遇到很多困难和问题，比如因为“鞭长莫及”的缘故最难最关键的还是在于学习的落实，这就需要想办法，想“招数”并对自己也提出要求，每天都要认真点评每一位学生的作业情况，让学生更直接更准确的接收到自己需要改进加强的地方，促进第二天的教学进度。其辛苦自不必说，但何尝不是一种收获呢？
在这样一个全新的网络时代，在疫情的阴影下，我们也要勇于钻研，勇于创新，在授予学生课堂知识的同时还要教会他们人生课堂的思考，学会面对孤独，直面成长，互相配合，互相信任，互相理解，在疫情下更好的实现自我管理和修炼的提升。
教师：孙欣
芭蕾舞专业七年制
六年级（女一班）芭蕾课
线上教学-别样的芭蕾课
开展线上辅导教学以来，芭蕾舞专业教研组一直坚持在学校统一部署下认真做好疫情期间线上辅导教学。专业课方面原则上不安排新学期课程，以复习辅助为主，坚持学校教师统一按课表时间，线上指导帮助学生居家学习，限时限量合理安排学习，严格按照课表时间，每节课20分钟，避免学生网上学习时间过长，防止增加学生不必要的负担为前提，进行全新的尝试，全新的体验—线上辅导教学。
众所周知，芭蕾（ballet）起源于意大利，兴盛于法国。芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演舞蹈，在后期的发展中形成了严格的，有规范的结构形式。从世界第一所皇家舞蹈学校起，就有一套完整的动作和体系。芭蕾舞并不能像常规课程一样，适合采取长期的线上学习，因为芭蕾训练需要场地，需要老师和学生们的互动，从而产生学生对肢体语言的领悟性。不过，芭蕾的理论知识和教学法是可以通过线上课程训练的。
14芭蕾女一班在学校教室正常上课
（拍摄于2019年7月）
01 具体形式
教学对象：广州市艺术学校芭蕾舞专业（七年制）六年级学生（女一班），共：14人
课程安排：每周一 下午14：00-14:20
相对高班的学生教学，按照教学大纲来说，六年级的教学任务除了要巩固和提高教学质量，技术的难度以外，更要引导学生注意动作的性质和音乐处理，巩固及完美之前年级的课程，包括掌握全部古典芭蕾的基础动作。那么从基础动作开始，从教学法和理论知识上给学生们留作业。
1.每周4个人，每人编排出一个基础组合，
(1)Plie
(2)一位Battement Tendu
(3)五位Battement Tendu
(4)Battement Tendu Jete
(5)要求：学生出好的组合在上课的前一天上传到班群里。先讲一遍动作，再说音乐，动作性质，要求和训练目的。老师会在上课前根据学生的视频，做出批改或者修改意见。
2.在课堂上互动同时要求其他同学参与，检查动作性质，和要通过这个组合解决的问题是否合理？通过这样的学习，检查出学生在学习过程中，理解多少，吸收了多少。
线上教学第一周，第二周教学作业
02 线上辅导教学成效
在第一周回课的检查上，学生学习效果不是很理想，毕竟第一次独立出组合，组合花枝招展，华而不实，对训练目的不明确。虽然疫情当前，身体训练有局限，但是脑力还是可以练习的，在编排过程中会出现种种问题。
比如：
1.这个动作的要求和要领是什么，这样做会出现哪些问题？
2.从人体解剖学的角度看，这个动作如何分解，和动作的具体特点是什么？
3.如何编排即有训练价值，又有视觉感观的组合？
4.怎样才能体现出组合是有科学依据，而不是随心所欲的把一堆动作放在一起。
到第二周时，已经有了明显进步，对组合的合理性处理，和要训练的目的非常明确。只有自己本身理解了动作属性，才能更好练到基本功。同时还要求学生一定明确知道编排组合的目的性，方位，方向，外加芭蕾术语的准确性，或者一个组合里最多不能超过几种元素的动作等等。
除此之外，芭蕾舞专业教研组也要求教师们借线上辅导教学的机会反复琢磨学习，在互联网技术发展的今天，教学手段多种多样，作为一名新时代的老师，应该永远在不断的学习路上，提高个人素养，自我完善。
同时在线上教学过程中，学校通过教学督导，教研组长进行日常的教学检查和督导工作。在线上协同各班主课老师做好学生的课堂管理及思想工作，为达到良好的教学环境提供了坚强的保障。
学生在班群反馈作业
学生在家里上视频课
03 线上辅导教学总结
无论是线下教学还是线上教学，各有好处，线下教学可直接跟学生沟通，肢体上也可做到摆正与调整，线上教学可锻炼学生自主学习能力，考验学生的自觉性，但芭蕾舞还是不同于其他科目能一直线上教学。非常时间，非常对待，任何可推广的实践经验和创新做法都值得学习。前方在为防疫奋斗，作为人民教师虽上不了前线与病毒作斗争，不能像白衣战士们一样冲锋陷阵，但是我们也在行动，共同为战胜疫情出一份力，尽一份责。停课不停学，芭蕾舞专业园丁们责无旁贷。 希望在疫情过后，春暖花开时，我们都平安返校，在美丽校园相见！让我们齐心协力，攻克难关，我们与武汉一起开学，再一起努力奔跑。
教师：汪俊
芭蕾舞专业七年制
六年级（女二班）芭蕾课
芭蕾舞专业的视频互动课
——特殊的线上教学
“停课不停学”已经成为宅家学生族假期的生活学习主流。根据教育部门和学校的工作安排要求，我们积极行动起来，一方面做好各项疫情防控工作，一方面牢记育人使命，如期上线教学，为广州市艺术学校的学生们开启了“不一样”的校园生活。
01 学情分析
我是芭蕾舞专业的教师，在疫情之前，我们都是以传统方式在宽敞明亮的舞蹈教室里面对面的指导授课，通过肢体语言为主的教学传授使学生掌握每一个动作的规格。芭蕾舞在学习上有非常高的标准和要求，与文化课不同，没有固定模式，没有课本文字的学习。在疫情时期学生在有限的学习环境中也遇到了一些困难。我们看到学生们在视频中就地取材（只有小部分学生家中安装过把栏杆），所以家中的沙发靠背、椅子、健身器材的扶手等等能摸着边的东西都可能成为她们的把杆扶手，尽管如此，她们还是尽量克服了种种困难。老师们以“标准不降低，效果不打折“的教学理念，在有限的环境中达到应有的教学质量。在这段时间的网络教研、在线培训和网课准备中，我也在思考如何做好在线教学，怎样把芭蕾舞的课堂从教室和舞台的学习中搬到互联网上学习。
02 教学设计具体实施
1.突出重点。精准制定动作分类和网课教学内容计划，布置学习重点及预习作业，把握进度的推进。在有限的20分钟网课中我们首先根据不同年级的教学大纲内容选出重点训练动作，在教学重点方面，提出要求和思考问题。
线上教学授课内容重点部分与作业要求
2.与学生在课堂上进行语音、视频、文字等互动交流。首先提出动作具体的规格要求、包括节奏变换、动作性质的区分等，做为重点讲解部分。其次为配合相关教学内容，我会大量搜索国内外视频资料并分享该年级的一些相关的艺术赏析作品、舞剧及舞蹈小课堂的在线推送帮助学生理解。
3.统计数据。要求学生们把作业视频上传至网络平台学习群，通过在线互动和观看她们训练视频，统计作业完成的情况。学生及时反馈训练中遇到的问题和难点。根据全班整体的网课学习情况分析学生作业中存在的主要问题，给予分析解答，提出解决问题的方法。建议学生着重练习哪些动作并以视频方式直接与学生讲解纠正，或以分组形式进行指导。
学生上传视频作业并与老师互动
4.课程结束后关注学生平时训练情况，及时帮助学生掌握吸收和消化课上学习的重点。给予落后的学生耐心的指导与帮助。这样我们才能更好地在有限的网课教学中推进和提高线上教学的质量。
03 教学实际成效
1、在特殊的条件下，学生通过视频方式回课，教师较之前有了更多的时间去分析学生的作业，反之学生也可以在视频看见自己的舞蹈动作，这样教师在讲解的时候，学生会有画面感的呈现，极大的帮助了学生的理解。事实证明，视频作业的价值也不容忽略，可以有针对性的贯穿于日常教学中。
2、和同事们最近也有过讨论，由于种种限制不得不在潜移默化中考验每位教师的教学本领，逼着教师们精简再精简，重点再突出，提升了教师们归纳总结的能力，为以后的微课等视频课程实践奠定了良好的基础。
3、学生们获得了自律意识的提高。我们艺术学校的学生是比较用功和自强的，学生何尝也不盼望着回校练功，通过这次试炼，学生们的学习自发性和主动性得到了很大的提升，总觉得她们这段时间在手机上和我互动的欲望比在校园里更强烈，有时还会私信继续追问我问题，我有时虽然被“折腾”到晚上，却也感到舒心。另一方面我也是这个年级的班主任，对于她们的成长和进步也感到格外欣慰。
04 线上教学总结
学校为我们做好线上教学保障工作和质量监督工作，部门领导以及教学督导，及时为线上教学提出有效宝贵意见与建议，监督监管网络教学的质量，为我们大大提高了线上教学的效率。我们教师也抓住机遇，促进教育教学理念的更新，探索教学的新模式，我们在实践教学中也能向很多优秀的教师学习，互相交流。我们不断提高业务能力和教学水平，培养专业技术人才。大家不能否认的是，虽然线上教学不能替代我们原有的教学模式，但是线上教学确实是线下教学的有力补充。我相信在未来的教学中我们会掌握更多更好的方法和经验，更好地利用线上教学方式，为学生们开启新的学习模式，使学生“宅在家里”一样可以做到有效的学习与训练!这段时间下来，我的收获真的非常大，从刚开始的不适应、无从下手，对于一些网络平台上的操作使用产生一种焦急的状态，到逐渐适应并克服了线上教学遇到的种种困难，也对自己的教学工作有了重新的认识。体验了前所未有的芭蕾舞线上教学的特殊经历，让我重新思考了一个新的课题，在未来我们怎样能更加有信心的利用网络数字化平台做好舞蹈专业的线上教学工作，我们必须全力以赴！
教师：徐晨
芭蕾舞专业七年制
五/六年级学生现代舞课
“以诗会心”：现代诗创作与赏析课
我是广州市艺术学校芭蕾舞教研组的现代舞课教师，授课对象为芭蕾舞专业七年制下的5、6年级学生。现代舞课本身是一门舞蹈专业的重要课程，是解放天性与肢体的当代性舞蹈，具有当代世界的时代特性。作为在艺术学校工作的现代舞教师，我立志不断打磨自己的个人艺术修养和文化底蕴，相信只有让自己达到一定的思想境界和内涵后才能教育出符合时代的、具有艺术生命力的学生。
当下特殊的三月，我在线上教学的前期也做了必要的思考：①考虑实际操作的效果与可行性，绝大多数学生在家中并不具备现代舞的上课环境；②考虑按要求不能给学生线上学习过多的负担等。参考种种情况我选择不进行线上舞蹈训练课，而是实施学生居家的艺术创作课——结合音乐的现代诗创作与赏析课。我平日的创作课以编舞和即兴舞蹈为主，理论课偏少，然而舞蹈艺术同样也离不开文案、内涵的支撑与思想的引导，鉴于自身从学生时代就有对现代诗创作的经验与喜爱，所以特意进行此次线上课程的初尝试。
01 专业价值
我认为作为艺术生不能架空理论与文化基础去盲目地学习艺术的浅表层面，将理论与内涵注入实操教学中也是我们艺术学校教师所不断尝试的。我作为年轻教师就更需要积累这样的教学手段，这次的现代诗创作互动课算是自己迈出实践的第一步。对于我的现代舞课学生来说，此项作业的价值在于：
音乐通常是舞蹈的灵魂媒介，学生要学习感受音乐并产生自己的理解，这样才能更好地在舞蹈表演中去展示自我或在舞蹈创编中发现自我。很多优秀舞蹈家平日爱好油画、摄影或文学等等，他们都在其他艺术文化领域积累与拓展。可见他们不仅把这些业余所做的事只当作爱好去完成，而是由于这些主业之外的锤炼能对自己的主轴工作进行灵感的获取与内在精神的陶冶。在我的教学中，此项课程只是将现代舞转变为了现代诗，诗和舞的表达方式都是抽象的，近几年也出现了“舞蹈诗”这样新概念的作品，使我更加确信了诗与舞之间有值得玩味之处。让学生们换一个新鲜的方式去探索自己的创编，积累新的概念和经验，必然可以在未来的舞蹈学习中实现专业价值的内在迁移。
02 具体措施
布置作业环节
选择一首有情绪引入感的纯音乐，全班学生根据这段音乐创作现代诗，根据自己对音乐的理解与构思自拟题目，完成诗作后私信发于我。创作期限是五天内完成。提示学生可以先多去查找与阅读国内外的现代诗作品。
（两首不同情感色彩的音乐——在分配上我将音乐A给到14级学生，将音乐B给到15级学生，第一次创作与赏析课后两个班互换音乐再进行第二次创作。这样有个好处是第一轮课程结束时，我对两个班可以有不同侧重点的分析，然后可以将经验运用于第二轮课程。）
备课环节
我在上课前一天上午进行备课，将每一首诗尽量多阅读几遍后给出以几点简要评析写在纸上或word中作为草稿，然后一天中还会花第二片时间进行备课整合，希望是隔开一段时间，比如我会在晚间进行整合。在第二片时间阅读学生作业时往往会有更多的感受。期间我会将全班学生的作业按照大致的风格分成若干组，这样在赏析环节中可以比较通顺的进行。为了达到更高的文字与教学输出质量，也为了在课堂中节约时间。我会将线上教学中要说的大致评析内容在这天全部准备好，包括课堂导言和结尾的总结。
（我在评析阶段会尽量客观，要点在于：①找到作业的出彩词句或突出的部分进行着重赏析；②对诗作表达的艺术效果或内涵做些简短评析，点到为止；③整体评析以赞赏、鼓励为主，并且要有针对性。）
教师工作记录
上课环节
预热互动与导言后按风格分组的顺序发送第一篇学生的诗词作业截图，群中的学生自行浏览，先由学生间发表一些观点和感想，期间我会进行有选择性的回复，接下来我再发送我的评析，然后再由学生进行补充。讨论差不多的时候我可以给原作者再一次予以针对性的赞扬也或者追加一个进步小建议，每一篇几乎都参照这样的流程，适当的把控节奏。在过程中我会有所笔记用于最后的总结。在课堂尾声时，我会先问询学生们对于欣赏了大家的诗作是怎样的感觉，进一步推进高潮的互动，最后我会发送重新整合后的总结，并布置下次作业。
学生创作的现代诗
课程中学生的赏析与互动
04 实际成效
创作部分
学生们都在课程的引领下进入了创作情境，迈出了文字创作的第一步，加深了对音乐的解读能力，锻炼了艺术化的情感提炼能力和落实文笔的经验。其次在赏析环节中，学生们锻炼了作品赏析和评析表达能力。比较突出的是学生们基本没有陷入她们年龄阶段的多愁善感，反而诗作中有不少个性和态度的体现，这是出乎我意料的珍贵内容，特别是对于一位艺术生来说这是一种进阶的能力，对她们的舞蹈学习也会有较多帮助，是高于技术层面的思想体现。
（技术需要场地去训练，但头脑不应该是懒惰的。创造能力与创新精神不应该局限在校园内或有场地的限制，而创造的灵感是可以进行锻炼的。看着这些学生们虽然才刚刚起步，但我想她们或许比我当时要更厉害些。）
以诗会心
1、通过此次线上教学我从中发现了一些平日在舞蹈课表现并不是很突出的学生，但她们在文字创作上往往较有思考，使我看到了之前没能发现的闪光点与个性，也叫我重新认识了更为全面的她们。
2、发现学生们往往比我想像的会更加开放表达自己的内心世界，很多学生会流露出一些曾经所隐藏起来的情感，让我发现了她们不同的一面。也许这就是诗的魅力，它些许抽象的文字方式给予了我们每个人表达深层自我的机会。
3、部分学生勇于在诗中真诚地面对自我；不少男生在诗中会有对于成长、责任与担当的认识；还有个别学生会在诗中透出了一些较为私密的信息（针对这样的作业我会私信进行评课与交流，因为可能不适合公开点评），这些作业也会格外打动我。通过学生的诗作与互相的评析使我感觉我们在未来的教学中会更加默契，也会更容易打开心扉，而这只是第一次课程，相信在未来的实践中会有更多心与心的交流。
05 结语
在特殊的时间展开了特殊的教学获得了高于预期的收获，就像是教学中打开了一小片新的天地，未来我会将此形式融合舞蹈和编舞，扩展在往后的现代舞课程中，也会将这样的经验继续累积实践在我教学育人的工作里，同样也希望能将这份心得与更多的同事分享及交流。
